Понравилось все - начиная от названия «Охота за сюжетами» до разбивки по темам, трёхдневки, видеоуроки, оптимальный темп и ритм выполнения заданий, приятная спокойная доброжелательная атмосфера в группе. Для меня самое главное было - не сойти с дистанции, не бросить занятия на полпути, дойти до конца и мне это удалось. Потому что занятия выстроены таким образом, что действует главный принцип успеха «бери и делай». Каждые три дня я с нетерпением открывала почту и ждала новое задание. Это точно напоминало охоту. Азарт и адреналин. Были пробуксовки, но благодаря видео разборкам, все становилось на свои места. Самые увлекательные, легкие (и знакомые) для меня темы были линия, цвет, светотень и ритм. Самые сложные оказались фактура и пятно. Вообще никогда не задумывалась об этих инструментах живописи. Ну, и самое большое очарование обнаружилось в Нюансе. Понравилось работать над Акцентом. Хорошо, что в ходе занятий менялись какие-то правила, например, передышка через две недели занятий. Я тогда начала захлёбываться от темпа, недоделок, непонимания некоторых задач. Спасибо, Елена за обратную связь, ответы на запросы и анализ фотографий и работ. Если по пунктам, что мне лично дал курс, то : 1. Я избавилась от страхов. Страх критики, в первую очередь. Поняла, что я не лучше и не хуже других, надо слушать свой внутренний голос и Учителя. Страх перед пастелью. Никогда не работала этим материалом. Страх перед неудачами. Ну, что ж, это нормально когда что-то не удаётся. Избавлению от страхов помогла поддержка участников группы и хорошее правило «никого не критикуем». Only positive!! 2. Новое видение процесса рисования. Не «срисовывание» картинки, как я это делала в детстве и чем грешат почти все современные он-Лайн курсы, а именно серьёзное структурирование процесса и объяснение анатомии творчества. Да, как в анатомии - из каких косточек состоит скелет. И фокусировка на этих главных элементах. Ну, многие уже говорили об этом, но тоже повторю. Я теперь все время ловлю себя на мысли, что «вот вижу красивую фактуру, а здесь - светотень, а здесь акцент, а там - цвет потрясающий» и так далее. В связи с этим открытием начала мечтать о курсе «Изучение мастеров», чтобы ещё глубже разобраться в этой «кухне». 3. Ну, разумеется, новое отношение к планированию времени. Да, 15-20 минут в день - это реально уделить рисованию. Раньше я могла неделями настраиваться на то, чтобы сесть порисовать, а в итоге даже не притрагивалась к карандашам и бумаге. Всегда считала, что для этого нужно «специальное» время. И так прошли лучшие годы жизни. Впрочем, это правило действует во многих сферах, например, в изучении языка. Лучше 15 минут ежедневно, чем три часа один раз в месяц. 4. Работа с фотографиями. Это потрясающее открытие. Оказывается, вдохновение можно и нужно черпать из собственного смартфона. Я чувствовала это раньше и фотографировала все, что попадало в поле зрения. Но никогда не думала, что эти сотни и тысячи снимков можно использовать вот таким образом. Кем-то была высказана мысль, что снимки надо бы ограничить и выкладывать не больше 3-х штук. А мне понравилось, что у каждого участника было очень много сюжетов, и удивительно было наблюдать как по-разному мы видим окружающий мир. Вот я бы прошла мимо, а кто-то увидел в этом красоту. И теперь и я это вижу. Короче, восторг от работы с фотографиями. 5. Благодаря курсу я нашла новых друзей. 6. Благодаря курсу открыла для себя НЮАНС и ФАКТУРУ. Эти два инструмента буду прорабатывать дальше. Всегда тяготела к ярким, взрывающим мозг, цветам, думала что это «мое». Всегда обожала Сарьяна, Матисса, Гогена, Машкова, Петрова-Водкин. А теперь очаровалась совершенно противоположным. И опять же, благодаря Елене и ее собственным картинам. Фактуру надо будет изучить основательно, но для курса Диатипия я ещё не созрела. Планирую также в следующем году. 7. Получила интересный опыт работы в группе. Кроме очевидных вещей, таких как коллективный разум, обмен энергиями и подзарядка, было интересно видеть как складывалось ядро группы, связи и отношения. И за всем этим опять же фигура Учителя. Очень тактично, интеллигентно и мудро строились отношения и работа в группе. Спасибо, Елена и девочки! Ну, что ещё? Надеюсь, что не растеряю этот приобретённый опыт и буду наращивать потенциал. До встречи на новых курсах!

Хочу сказать огромное спасибо Елена Тарутина за этот курс, за эту летнюю охоту, за драйв, блеск в глазах и желание смотреть, видеть и рисовать!

Самым главным для меня стало изменение вИдения. У меня нет художественного образования, и раньше я смотрела на мир, видела его красоту, иногда понимала, как это можно изобразить. При этом чувствовала, что мне чего-то не хватает (и это не только про технику), что мне сложно выразить то, чем я восхищаюсь, что меня поразило. Чтение в разных источниках теории по выразительным средствам не помогало. Благодаря курсу всё сложилось и структурировалось, стало понятно, что к чему, что меня "цепляет" в натуре и как это показать.

Еще курс помог увидеть на что был настроен мой глаз художника, что он видел легко и сразу, а что пропускал. Например, очень сложной для меня оказалась тема "Цвет": я его как будто видела и не видела, воспринимала как единое цветовое пятно. Сейчас стала выделять разные цвета. Очень удивила тема "Светотень": оказалось, что при всем моем внимании и восхищении светом я практически игнорирую тени. А в них столько интересного! И даже среди моих любимых фактур оказались те, которые я раньше не замечала!

Формат игры мне очень подошел. Скорость, смена темы раз в три дня не позволяли уйти вглубь, зато дали картину целиком. Ориентация на фотоформат позволила пройти игру до конца, накопить большой материал для дальнейшего рисования. Как будто передо мной теперь есть карта, и я могу более осознанно ходить в разных направлениях!

Безусловно, есть желание продолжить, переварить и переработать всё, что я получила на курсе, порисовать то, что вызвало наибольший интерес, поисследовать темы, которые оказались сложными. С той картой, которая у меня есть, благодаря "Охоте", можно и в самостоятельное путешествие отправляться! 😊

Еще раз спасибо, Елена, за потрясающее пространство для творчества, открытий, развития, игры, свободы, которое Вы создаете!

Я присоединилась к проекту, когда половина тем была уже открыта. Сейчас разбираюсь с нюансом. Собираюсь всё закончить, конечно, но отзыв хочу написать одновременно со всеми :)

Для меня главный результат проекта -- практически ежедневная практика быстрых зарисовок, которой он требовал. Я честно над каждой темой работала, как было сказано в предуведомлении к заданиям: много двухминутных картинок плюс несколько пятнадцатиминутных. Очень сложно было расставаться с привычкой всё доводить до возможно лучшего результата! И выкладывать всё вот такое, далекое от совершенства.

Но сразу было понятно, что это страшно полезно (по крайней мере, мне): заставляет обобщать, выделять главное -- развивает, то есть, художественное видение, в противовес фотографическому. Надеюсь встроить эту практику в жизнь, не потерять ее.

Второй по значимости для меня результат был довольно неожиданный: я осознала, что в последнее время у меня стало гораздо больше сюжетных фотографий, чем раньше. Обсуждала это с сыном: что в соцсетях часто только сюжетные фотографии понятны, а тех, кто может оценить ту же игру света, немного. Здорово было тут оказаться среди тех, кто может оценить, что ты, собственно, фотографировал!

Еще очень интересно было понять про себя, что сейчас меня привлекают ритмы, контрасты, яркие цвета, пятна -- крупное, звучное, громкое. Буду еще думать об этом.

Из замечаний по организации процесса вот такое есть: я была рада, что сразу вижу половину тем (тем более, что грядущие контраст и фактуру я тоже угадала). Очень ценно было сразу понимать содержание курса, рассматривать тему не только саму по себе, но и среди других тем. Я глядела на картинку и сразу думала, например: линии зачетные, но всё же это скорее про контраст.

Спасибо большое за курс, @Елена Тарутина!
Надеюсь, это будет не последний мой курс с вами.

Наверное самое главное, на что я обратила внимание, читая
посты Елены, это то, что она многодетная мама и ей удается реализовать себя в
творчестве. Безусловно тут и талант и организация и личная дисциплина. Но!
Творческие мамы они всё равно такие творческие ))) В целом я очень давно не
рисовала и даже не помышляла уже после рождения третей дочки, тем более на
первом её году. И тут вот такой у меня творческий прорыв! Оказывается 2-5 мин
всегда можно найти )) Участие в Охоте дело мне
вдохновение, нужную мотивацию, инструменты. Бери, применяй, действуй. В
результате два альбома с эскизами, рисующие рядом дети и восхищенные
родственники ))) Но главное наверно - это то, что я поверила в себя, стала
видеть чуточку по-другому, замечать то, мимо чего раньше проходила не
задумываясь. Хочется и дальше идти и видеть больше. Здорово, когда рядом
поддержка, рука которая направит.

Елена - спасибо за чудесный курс, гениальный, своевременный ❤

Очень хочу ещё у вас поучиться )

Спасибо Елена Тарутина за этот емкий, информативный и такой вдохновляющий курс! Моя учеба на нем начиналась с сомнений - нужно ли это мне, человеку с высшим художественным, и закончилась полным восторгом - от открытий, которые я сделала! И от энергичного ритма, который держит тебя в тонусе и будит просто бешенный азарт - успеть всё и перешагнуть через предрассудки, которые складываются в нашем творчестве годами.

Я как будто увидела этом мир по-новому. То, что раньше чувствовала лишь интуитивно, после заданий курса обрело совершенно четкие и осмысленные формы. Боже, я наконец-то поняла, зачем у меня в телефоне 25 000 фотографий! Только вместо тупого и спонтанного фотографирования пришло продуктивное и осознанное !

А ещё огромное Спасибо участникам группы - вы вдохновляли меня своими работами и заставляли держать высокую планку! Совсем как в студенческие годы - когда успехи однокурсников заставляют тебя стремиться к более высокой планке, чем ты ставил для себя изначально)