СВОБОДА В ТВОРЧЕСТВЕ
И СМЕШАННЫЕ ТЕХНИКИ
КУРС В ЗАПИСИ
ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОГО ПРОХОЖДЕНИЯ
ЦЕНА 15500 руб
О КУРСЕ
Это курс-практикум, посвящённый знакомству с хорошо известными материалами на новом уровне, более смелому обращению с ними и соединению несоединимых вещей.
Мы поймём, что можно делать с обычной пастелью и акрилом, углем и шпаклёвкой, гофром и скотчем - чтобы в итоге получилось нечто новое - новое ощущение, новое состояние, новые творческие возможности.
Коснемся того, как обобщать, выделять главное, рисовать эскизно и быстро.
Будем говорить о том, как перевести свои отношения с творчеством в иное качество - более свободное, раскрепощенное, прибавляющее азарта и видения возможностей.
Как вообще смотреть на эту материю, чтобы она радовала и наполняла энергией, а не вводила в ступор.
Чего не будет на курсе: обучения академическому рисованию (и вообще обучения рисованию), “правильным” традиционным техникам работы с одним материалом, копирования натуры и фотореализма.
РАБОТЫ УЧАСТНИКОВ ВТОРОГО
ПОТОКА, ВЫПОЛЕННЫЕ В ТЕХНИКАХ КУРСА
КАК БУДЕТ ПРОХОДИТЬ
Курс состоит из 5 видеоуроков (1 теоретический и 4 практических)
Длительность курса - 1 месяц
Доступ к курсу сохраняется в течении 30 дней после покупки
РАБОТЫ УЧАСТНИКОВ ПЕРВОГО
ПОТОКА, ВЫПОЛЕННЫЕ В ТЕХНИКАХ КУРСА
ПРОГРАММА КУРСА
Курс состоит из одного вводного теоретического и четырёх практических видеоуроков, в которых я рисую сама и объясняю весь процесс.
Рисуем мы очень простой натюрморт 4-мя разными способами, каждый раз применяя новую технологию и материал и меняя стиль изображения.
Темы занятий:
Занятие #1: Уголь и коллаж
Занятие #2: Пастель по акриловому грунту
Занятие #3: Оргалит, шпаклевка и ахроматическая живопись
Занятие #4: Гофрокартон, цветной скотч, акрил и пастель
РАСПИСАНИЕ УРОКОВ КУРСА
Вводное теоретическое занятие.
Занятие #1: Уголь и коллаж.
Занятие #2: Пастель по акриловому грунту
Занятие #3: Оргалит, шпаклевка и ахроматическая живопись
Занятие #4: Гофрокартон, цветной скотч, акрил и пастель
МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ РАБОТЫ
1. Плотная бумага или картон, гофрокартон,
оргалит (ДВП - древесно-волоктистая плита)
Формат А3 или А2
2. Акриловые краски (белый, черный, охра, ультрамарин)
3. Белая акриловая краска (из строительного магазина)
4. Полимерная финишная шпаклевка (из строительного магазина)
5. Мягкая сухая пастель, уголь
6. Цветные полиэтиленовые скотчи
7. Кисти щетина (в том числе широкий стороительный флейц)
8. Шпатель резиновый среднего размера (4-7 см)
9. Ножницы
10. Наждачная бумага (со средним зерном 100 - 200 единиц)
11. Разные бумаги для коллажа
ОТЗЫВЫ УЧЕНИКОВ
Юлиана Апина
https://www.facebook.com/juliana.apina
Хочу сказать несколько особенно благодарных слов о курсе Елены «Свобода в творчестве и смешанные техники», а заодно обратиться к тем, кто раздумывает, взяться ли за него.
Я долго собирала мысли в кучу, приводя их в краткую и конструктивную форму (что для меня совсем не просто, когда речь идёт о Лене и том, что и как она делает), чтобы никого не испугать излишними эмоциями.
2 месяца назад я прошла курс где-то в середине стодневки, и сейчас, уже разрисовавшись и раскачав тягу к экспериментам и поиску новых выразительных средств, соответствующих мне нынешней, хочу снова вернуться к заданиям курса и сделать новые работы, используя те приемы ещё более осознанно.
Желание вернуться лишь подтверждение того, что дело не только в самих приемах, а в чём-то большем, — в том большем, которое всегда светится в работах самой Лены и к чему хочется приобщиться через общение с ней, через учебу у неё. Это всего четыре урока и восемь заданий, но они встряхивают, побуждают подняться с насиженного тёплого места и шагнуть в неизвестность (помните? — «…и окунаться в неизвестность, и прятать в ней свои шаги…»). Никто не отменяет любви к традиционным живописным и графическим техникам, но их смешивание — это как питательный раствор, на котором чувство материала, поверхности, вариативность мышления и внутренняя свобода просыпаются и начинают бурно расти. Да, никто не гарантирует, что каждый эксперимент будет удачным, но вкус к поиску уже сам по себе дорогого стоит, и если вы не ищете мастер-классов в духе «сегодня мы научимся рисовать реалистичный помидор», а настроены на поиск, размышление, эксперименты, на работу с разнообразными материалами, извозившись в них по локоть, то этот курс станет отличной и очень весомой инвестицией в собственные творческие ресурсы.
Спасибо, Лена! Я животом чуяла, как мне нужен этот курс, и чутьё меня не подвело!
Анастасия Таюрская
https://www.facebook.com/ARTayurskaya/
Случался ли у вас, творческие личности, творческий ступор? Не путать с кризисом! Это когда и хочется, и можется, и есть, что сказать, а вот не знаешь как!
Такой у меня случился. В такие моменты я обычно пристаю к крутым художникам с вопросами о том нет ли у них какие-нибудь он-лайн курсы или обучение, или, на худой конец просто видео-процесс работы. Ну крутые художники, понятно дело, считают, что это не совсем по-настоящему, ведь так невозможно показать, а самое главное ухватить-прочувствовать всю суть. А я считаю, кому надо, тот уловит!
Так вот.
Работы Елены я увидела не так давно. Они меня сразу зацепили! Есть там и мысль, и свобода, и эксперимент, и дух Ваби-саби. Всё как я люблю. Оказалось, Елена разработала свою методику о приобретении этой самой свободы самовыражения. Слов не хватает описать всю полезность данной методики. А уж насмотрелись и наискалась я вдоволь.
В общем - рекомендую. Горячо.
Екатерина Гречко
Надо признать, что помимо таланта художника, Лена Тарутина обладает даром педагога. У неё есть удивительная способность систематизировать и подать материал в максимально доступном виде.
При том, что это человек, призывающий нарушать и сам нарушающий правила (и верно подметивший, что сперва их надо бы узнать).
На мастер-классе многие достали ручки и стали записывать семь принципов Лены. Вспомнила студенческую юность: пункт а, б, в... и это детское ликование внутри, когда сказанное преподавателем резонирует с твоей головой и сердцем, что бывает не часто. Внутренний голос радостно сообщал мне, что я мол это понимаю и о чём-то таком догадывался, но не мог выразить. Ленина интерпретация, выраженная в её семи принципах помогла разобрать некоторый сумбур в моей собственной голове.
Честно сказать, дома стояла начатая на холсте работа, которая запнулась из-за трудности взаимодействия с материалом.
Иной раз материал сам диктует тебе твой дальнейший ход действий.
Ленин мастер-класс дал возможность прислушаться к тому, что тебе подсказывает поверхность, на которой ты рисуешь.
Собственно для меня это был главный результат занятий, не говоря конечно о прекрасной возможности пообщаться с единомышленниками и побыть самой собой (увы, это как и в случаем со студентом на лекции, тоже бывает не всегда), за что Лене огромное спасибо:)
СОПРОВОЖДЕНИЕ ПРОЕКТА:
ИП ТАРУТИНА ЕЛЕНА ВИКТОРОВНА
Тел.: +7 495 664 69 77
ИНН: 772076007317
ОГРНИП: 321774600497275
Эл. почта: lena@tarutinaschool.ru
Политика конфиденциальности
Договор оферта
© Быть Художником
© Быть Художником
Все права защищены
Поделиться страницой в сети